琴弦一拨 忧伤四起

夜总是来得很突然，而寒冬也早早的安营扎寨。最近几天气温骤降，走在路上都要直哆嗦。在我们这大概5点30左右天就开始闭眼了，玩阴沉。有人说这是那些地震遇难者的冤魂，他们聚集在天空看自己的家园慢慢的重归于好。5.12都已经过去半年的时间了，可那时的很多场景还历历在目，每每想到总会有浓浓的伤感。

人总是需要经过一次磨砺才会成长，才明白生命的意义。

我记得我很小的时候一直都害怕黑夜，因为一到黑夜有太多的不确定，特别是妖魔鬼怪深深的刺激着我的中枢神经。随着时间的推移，思想也不断的成长，儿时的诡异几乎渐渐消失了，而现在的我似乎对着这夜有了深深的眷恋。可能是因为夜很安静，可以让人忘记所有的烦恼，可以让人淡淡的忧伤，可以让人兴奋不已，在夜的世界才会有更多的遐想。

一个人静静的呆在这个狭小的空间，还是一如既往的听着一曲曲似伤非伤的音乐，我在一次歌曲搜索中无意间发现了士兵突击里的一首曲子叫做《mother》。也就是我空间的背景音乐，这首曲的配乐应该是钢管和小提琴一起演奏，里面透出一种淡淡的伤感。我想亲自去体验琴带来的欢乐和忧伤，于是乎我拿出沉寂了10多年的口琴，很僵硬的吹着，看着那一串串跳动的音符我几乎无能为力，毕竟10多年了，我连基本的也都忘了，很无奈将他放回了我的珍藏盒里面。我不停的反反复复的听着那首忧伤的曲子，伤感油然而生。

当夜幕降临的时候，我想一个人静静的呆着，用心去感受夜的美，夜的静，感受音乐带来的优雅。我轻轻的拨动着琴弦，一根根沉寂已久的小东西似乎感觉到主人的召唤，霎然间占据了整个空间。一串串美丽的音符在我的手指间缓缓而起，整个空间顿时凝聚。我再一次挑动琴弦，忧伤四处飞扬，我想这就是琴的魅力吧。

琴，作为一种特殊的文化，概括与代表着古老神秘的东方思想。它追求自心洒脱，世道安详，尽展人心深处的恬静安详潇洒自在之声。琴没有肆意的宣泄，只在含蓄中流露出平和超脱的气度。琴与诗歌密不可分；讲求韵味，虚实相生，讲求弦外之音，从中创造出一种空灵的意境，和国画的审美追求是统一的。难怪世界为之惊叹。“月色满轩白，琴声亦夜阑；冷冷七弦上，静听松风寒。古调随自爱，今人多不弹；为君投此曲，所贵知音难。”这是唐代诗人刘长卿发出的感喟。

我对琴有着深深的热爱，在以前我一直期盼自己有一个属于自己的一把琴，如今我得到了，当手指轻轻的拨动着一根根彼此相邻的小家伙时总会达到一种共鸣。往往很多时候我会选择忧伤的音符，可能是因为忧伤是一种美的缘故吧。在我们的生活当中存在很多的美，灿烂是一种美，独处是一种美，热闹也是一种美。但是我似乎比较喜欢忧伤带来的美，因为它是一种内心情感最真的流露、一种情绪最自然最真实的展示的别样的美。当我们呱呱坠地的那天起，命运的时钟就开始了转动，这里面有我们的快乐于忧伤。人是不可能完美的，都会有或多或少忧伤的时候。忧伤，是心灵的一种莫名的酸楚，是动人心弦的美丽。生活里，不是因为不快乐，才忧伤，不是因为不幸福，才忧伤。只是，一曲伤感的音乐，一段伤感的文字，一个伤感的画面，一个感人的镜头，就会有淡淡伤感，悄悄袭上心头。

有时候很多人都会去抱怨这个世界多么的不公平，为什么上天在赋予自己生命的同时又不断的扼杀这无辜的生灵。我想这应该是一种自然规律吧，只有我们去适应了。我想我们应该常常怀着一颗易感的心，沿着一路的风风雨雨，走过南唐国破家忘的深刻忧思，走过清丽婉约的平仄伤感，走进纳兰美丽凄绝的饮水词里，一个个美丽凄婉的故事，一行行伤感深情的文字，一年年春愁秋恨的感慨，无不展示着一种不忍碰触的忧伤，而这种忧伤，却又是如此的打动着一个又一个善感的心灵，让那种或深刻难忘、或淡淡或绵绵的忧伤，慢慢的、慢慢地浸入心肺，丰富着苍白的生活，真实着生活的美丽。

时光若水点滴是成长的痕迹。它就向刀子一样削去我们的棱角，我们不得不承认越来越平凡，越来越任命，因为这是成长必须经历的一个历程。有风吹过的季节，是一种淡淡的情愫，静静的成长历程中，吹绿了柳树，吹开了花朵，也将心事吹重，所以不得不回转身，数一数曾经遗落的一季风尘。